รูปภาพ : เอื้อเฟื้อโดย Lehmann Maupin, นิวยอร์ก, ฮ่องกง, โซล และลอนดอน
ที่บูธกลุ่มของ Lehmann Maupin ประติมากรรมขนาดใหญ่ของ Tom Friedman ศิลปินชาวอเมริกัน Looking Up (2020) เลียนแบบท่าทางของผู้ชมขณะที่พวกเขามองไปที่ประติมากรรมที่ทะยานขึ้นนี้ ภายนอกที่เป็นโลหะของมันให้กลิ่นอายของไซไฟซึ่งบ่งบอกถึงการเชื่อมต่อทางเทคโนโลยีแห่งอนาคต
ที่เปลี่ยนการดํารงอยู่ของมนุษย์ การใช้รหัส QR บนจอแสดงผลผู้ชมสามารถใช้เทคโนโลยีความเป็นจริง
เสริม (AR) เพื่อดูประติมากรรมที่เคลื่อนไหวได้สูงเกือบ 33 ฟุตผ่านหน้าจอโทรศัพท์และวางภาพเคลื่อนไหวไว้ข้างประติมากรรมจริง สอดคล้องกับ Art Basel Hong Kong ประสบการณ์แบบอินเทอร์แอคทีฟนี้ยังขยายไปทั่วไซต์ต่างๆ ในฮ่องกง โซล และนิวยอร์กพร้อมกัน
ฮาจิเมะ โซรายามะ ที่นันซูกะA sculpture of a woman inside a box sits in the corner of an art fair booth.มุมมองการติดตั้ง Nanzuka, อาร์ตบาเซิลฮ่องกง 2022ภาพ : เอื้อเฟื้อโดย นันซูกะ
เมื่อพูดถึงไซไฟการติดตั้งของศิลปินชาวญี่ปุ่น Hajime Sorayama ที่ Nanzuka ทําให้เราสงสัยว่าเรากําลังจ้องมองสิ่งมีชีวิตจากอวกาศหรือไม่ Untitled_Sexy Robot type II floating (2022) เป็นการติดตั้งที่ทําจากเรซินที่รักษาได้ด้วยรังสียูวีลูกแก้วการชุบเงินไดโอดเปล่งแสงสแตนเลสและเหล็ก ร่างมนุษย์หญิงที่มีคุณสมบัติแบบไซบอร์เจียนเป็นสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของศิลปิน พื้นผิวสะท้อนแสงของโลหะควบคู่ไปกับแสงที่สะท้อนจากพื้นผิวโปร่งใสทําให้การติดตั้งดูเหนือจริง ชวนให้นึกถึงตัวอย่างทางวิทยาศาสตร์ใน vitrine หุ่นยนต์หญิงที่ถูกคัดค้านโดยการจ้องมองของผู้ชายเผยให้เห็นวิธีที่เราเข้าใกล้วิธีที่เราบริโภคภาพด้วยสายตา
โต๊ะปิงปองที่พิมพ์ด้วยตัวอักษรจีนซึ่งเป็นการติดตั้งโดยศิลปินชาวไทย Rirkrit Tiravanija ตั้งอยู่ใจกลาง
บูธของ neugerriemschneider ด้านบนเป็นผลงานพิมพ์ UV บนผืนผ้าใบของศิลปินชาวเยอรมัน Thomas Bayrle ที่แสดงภาพนักเทเบิลเทนนิสกลางการแข่งขัน ซึ่งเกิดจากลวดลายขนาดเล็กที่จัดกลุ่มเข้าด้วยกัน ปฏิสัมพันธ์ทางสังคมและการเคลื่อนไหวชั่วคราวที่มีอยู่ในการเล่นปิงปองทําให้เราพิจารณาถึงพลวัตในการสร้างความสัมพันธ์ของมนุษย์ ในช่วงเวลาที่ไม่แน่นอนท่ามกลางการระบาดใหญ่การนําเสนอที่เบาสมองกระตุ้นความคิดถึงในขณะที่ผู้คนโหยหาการเริ่มต้นใหม่ของภาวะปกติไม่ว่ากิจกรรมดังกล่าวจะดูธรรมดาแค่ไหนก็ตาม
ที่ Ora-Ora ผลงานแต่ละชิ้นในซีรีส์ “Heaven” ของศิลปินชาวสวีเดน Juri Markkula ดูแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับมุมมองของผู้ชม พวกเขาท้าทายการจัดหมวดหมู่สี ในการสร้างเอฟเฟกต์ที่ไม่มีตัวตนนี้ศิลปินจะใช้เม็ดสีและโพลียูรีเทนรบกวนในแต่ละชิ้นซึ่งอาจปรากฏเป็นสีเขียวน้ําเงินชมพูหรือทอง สิ่งนี้สร้างความรู้สึกของจิตวิญญาณและความกลัว การสํารวจเชิงปรัชญายังคงดําเนินต่อไปในภาพวาดสีน้ํามันของศิลปินชาวอังกฤษชาวอเมริกัน Stephen Thorpe, Imagination and Reverie (2022) ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากสิ่งพิมพ์ของนักปรัชญาชาวฝรั่งเศส Gaston Bachelard “On Poetic Imagination and Reverie” ตั้งแต่ปี 1971 ภาพวาดแสดงให้เห็นถึงเครื่องอาร์เคดในธรรมชาติล้อมรอบด้วยนกและพืชรวมภาพที่อยู่เหนือขอบเขตทางโลกและเชิงพื้นที่
ซีรีส์ล่าสุดของศิลปินชาวฮ่องกง Lam Tung Pang “Potted City” ถูกจัดแสดงบนผนังที่ทาสีน้ําเงินเข้ม ความรู้สึกสงบที่ผนังมอบให้ถูกขยายโดยภาพบอนไซบนไม้อัด อย่างไรก็ตามในการเคลื่อนไหวอย่างเจ้าเล่ห์ภาพตึกระฟ้าถูกฝังอยู่ท่ามกลางภูเขาและต้นไม้ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ที่มักพบเห็นในภาพวาดหมึกของจีน การสํารวจภูมิทัศน์ชนบทและเมืองจะตรวจสอบความสัมพันธ์ของเรากับสิ่งแวดล้อมอีกครั้ง ที่อื่น ๆ ที่บูธของ Blindspot Gallery มีงานศิลปะของศิลปินหลายคนจากภูมิภาคนี้รวมถึงแองเจลาซูซึ่งเป็นตัวแทนของฮ่องกงที่ Venice Biennale 2022
นอร์ตส์ แอท ไฟน์ อาร์ต เอเชีย พาวิลเลียน
A crowded art fair booth showing Asian antiquities on wooden tables at left and a yellow-gray abstraction at right in the background.
มุมมองการติดตั้ง, วิจิตรศิลป์เอเชียพาวิลเลี่ยน, อาร์ตบาเซิลฮ่องกง 2022
ภาพ : เอื้อเฟื้อโดย วิจิตรศิลป์ เอเชีย
ภายในงาน Art Basel Hong Kong ในปีนี้คือ Fine Art Asia Pavilion ซึ่งเป็นงานแสดงวิจิตรศิลป์เอเชียซึ่งเป็นงานแสดงงานศิลปะระดับท็อปของวิจิตรศิลป์เอเชียซึ่งเป็นที่รู้จักจากการสํารวจวิธีทดลองชื่นชม
แนะนำ : รีวิวหนังไทย | คู่มือพ่อแม่มือใหม่ | แม่และเด็ก | เรื่องผี | แคคตัส กระบองเพชร
